Si tu veux :

Alors laisse moi te parler de ma nouvelle méthode:

   « Solfège Rythmique »

qui va te faire complètement changer d’avis sur l’approche du solfège.

Car il s’agit rien de moins que de tout ce qui est utilisé par les plus grands bassistes bien connus pour créer des lignes de basse incroyables.

(Et même si tu ne comprends rien à la théorie, que tu détestes la lecture et même si pour toi le mot « solfège » est synonyme de cauchemar)

Si tu me suis et que tu es arrivé jusque là?

C’est probablement que tu es passé par cette étape:

Tu veux ou tu connais déjà un peu la technique à la basse.

Mais niveau théorique ce n'est pas ça.

Du coup si on te parle de solfège avec tout ce qui vient avec bien, croche, double, quart de soupir, noire pointée c’est un peu du charrabia.

Les choses se compliquent quand on commence à te parler des modes, des gammes, des tonalités, des armures à la clé etc…

Aussi même si tu joues depuis un moment tu voudrais comprendre comment tout ça fonctionne pour vraiment bien redémarrer sur de bonnes bases.

Pourtant à y regarder de plus près ?

Quand tu pratiques un instrument et plus encore la basse, le solfège et le rythme restent l’une des choses les plus importantes en musique, sinon la plus importante.

Surtout quand tu joues avec des personnes qui ont un minimum de connaissance théorique.

Si tu débutes ?

C’est le moment de partir sur des bases solides et de prendre quelques longueurs d’avance.

Le problème ?

C’est qu’on a complètement dissocié le solfège et la pratique de l’instrument.

Le solfège ce n’est pas seulement de la théorie.

C’est avant tout comprendre ce que tu joues avec ta basse.

C’est l’art de bien connaître la musique, faire swinger ta ligne de basse, d’aérer ton jeu avec toutes les motifs qu’on peut utiliser.

C’est le fait de savoir lire et d’écrire ce que tu joues, de comprendre les gammes, les modes utilisés, les codes etc…

Tout ce qui te permet de jouer.

C’est du rythme, de la respiration, de la connaissance des formules rythmiques à utiliser pour créer tes lignes de basse.

La musique c’est le rythme et tu ne peux pas dissocier le rythme du solfège.

C’est aussi et surtout comprendre facilement la tonalité d’un morceau, les gammes et les modes utilisées.

Ce que je vais te montrer ici ?

C’est facilement t’aider à comprendre tout ça en éliminant le superflu.

Car si il y une compétence que tu dois développer pour pouvoir vraiment progresser dans ton jeu ?

C’est bien celle ci.

Et aucune autre.

Si tu as du mal à jouer en place à te mettre en rythme et à savoir comment lire telle ou telle ligne de basse ?

Si tu rames pour lire trois notes sur une partition avec 2 croches et un soupir, que tu es largué dès qu’on aborde les modes et les gammes ?

Si tu ne sais lire que des tablatures avec des chiffres ?

Ne cherche pas plus loin.

C’est qu’il te manque ces petits éléments qui peuvent te permettre de faire toute la différence et de passer au niveau supérieur dans ton jeu.

Ces techniques qui te permettent de comprendre les figures rythmiques.

Ces éléments qui te permettent de lire n’importe quelle ligne de basse.

Ces notions qui te permettent de comprendre les tonalités, les gammes ou les modes dans les morceaux joués.

Ou encore ces éléments qui te permettent de jouer avec n’importe qui.

Si tu ne les maitrises pas ?

Tu t’empêches forcément de progresser.

Tu te prives simplement de devenir un excellent musicien.