Bien commencer la basse électrique pour les débutants.

Pourquoi commencer la basse électrique à tout Âge ?

Salut à toi, futur bassiste ! Tu veux bien commencer la basse électrique et tu te demandes si c’est le bon moment pour te lancer? la réponse est simple : il n’y a pas d’âge pour commencer.

Que tu aies 45, 50, ou même 65 ans, il n’est jamais trop tard pour apprendre cet instrument. La basse, c’est le cœur du groupe, c’est elle qui donne le groove, celle qui fait bouger les têtes et taper du pied.

Tu penses peut-être que c’est compliqué ou que c’est réservé aux plus jeunes ? Détrompe-toi ! Avec un peu de patience et une bonne méthode, tu peux très bien devenir un excellent bassiste.

Jaco Pastorius
Jaco Pastorius

Choisir la bonne basse électrique pour débuter

Quand on commence la basse électrique, le premier pas essentiel est de choisir le bon instrument. Pas de panique, ce n’est pas aussi compliqué que ça en a l’air ! Voici quelques conseils pour t’aider à trouver la basse qui te conviendra parfaitement.

1.1. Pourquoi le Choix de la Basse Électrique Est Crucial ?

La première question à te poser est simple : pourquoi choisir une basse plutôt qu’une autre ? Pour un débutant, le confort de jeu et la qualité du son sont primordiaux.

Il existe une multitude de modèles, mais une basse légère avec un manche fin est souvent plus adaptée pour les débutants. Ça te permettra de jouer plus longtemps sans te fatiguer et de progresser plus rapidement.

1.2. Les Différents Types de Basses : 4, 5 ou 6 Cordes ?

Quand tu débutes, la question du nombre de cordes peut être un casse-tête. En général, il est recommandé de commencer avec une basse à 4 cordes.

C’est le standard, et ça te permettra d’apprendre les bases sans te compliquer la vie. Si tu te sens aventureux, tu pourras plus tard passer à une 5 ou 6 cordes pour élargir ta palette de sons.

1.3. Neuf ou Occasion : Quel Est le Meilleur Choix ?

Enfin, il faut décider si tu veux acheter une basse neuve ou d’occasion. Le neuf a l’avantage de la garantie et de la qualité sans surprise, mais l’occasion te permet d’avoir un instrument de meilleure gamme pour un budget réduit. Assure-toi juste que la basse soit en bon état si tu optes pour l’occasion.

S’équiper en accessoires essentiels pour débuter à la basse électrique.

Une fois ta basse choisie, il est temps de t’équiper avec les accessoires indispensables pour bien commencer. Jouer de la basse, ce n’est pas juste une question d’instrument : les bons accessoires peuvent vraiment faire la différence dans ton apprentissage.

2.1. L’Amplificateur : Trouver le Bon Son dès le Début

Pour faire vibrer ta basse, un bon ampli est crucial. Un petit amplificateur est souvent suffisant pour commencer. Cherche un modèle compact, mais assez puissant pour donner un bon son, même à faible volume.

Les amplis de 15 à 30 watts sont parfaits pour les débutants. Certains modèles offrent aussi des options comme une sortie casque ou une prise pour lecteur MP3, ce qui te permet de jouer tranquillement chez toi ou de t’entraîner sur tes morceaux préférés.

2.2. Les Câbles et Sangles : La Qualité, Ça Compte

Un bon câble jack est essentiel pour éviter les parasites et garder un son clair. Opte pour des câbles robustes et bien isolés pour qu’ils durent dans le temps. Ne néglige pas non plus la sangle : elle doit être confortable et bien ajustée pour éviter les douleurs à l’épaule, surtout si tu pratiques longtemps.

2.3. L’accordeur : garder une basse toujours juste

L’accordeur est l’accessoire que tu dois toujours avoir sous la main. Pour un débutant, un accordeur électronique est indispensable. Il te permet de garder ta basse bien accordée, ce qui est crucial pour progresser rapidement.

Les modèles à pince sont pratiques et précis, ils se fixent directement sur la tête de la basse et détectent les vibrations des cordes.

2.4. Les cordes de rechange : toujours prêt en cas de pépin

Il est aussi important d’avoir un jeu de cordes de rechange. Les cordes ne cassent pas souvent, mais quand ça arrive, tu ne veux pas te retrouver bloqué.

Les cordes pour basse électrique se déclinent en différents matériaux et tirants. Pour débuter, des cordes en nickel avec un tirant moyen sont une bonne option : elles sont polyvalentes et faciles à jouer.

Voici une liste de site pour te procurer du matériel:

  1. ThomannThomann
    • Un des plus grands détaillants européens de matériel de musique. Vous y trouverez une large gamme de basses électriques pour tous les budgets.
  2. Musical ChairsMusical Chairs
    • Spécialisé dans la vente de matériel de musique en ligne, y compris des basses électriques de diverses marques.
  3. Guitar CenterGuitar Center
    • Un grand détaillant américain qui propose une vaste sélection de basses électriques, ainsi que des accessoires et équipements.
  4. SweetwaterSweetwater
    • Un détaillant américain connu pour son excellent service client et ses conseils professionnels sur le choix des instruments.
  5. ReverbReverb
    • Une plateforme en ligne pour acheter et vendre des instruments de musique, incluant des basses neuves et d’occasion.
  6. AmazonAmazon
    • Vous pouvez trouver une grande variété de basses électriques, souvent avec des critiques d’acheteurs pour vous aider à choisir.
  7. Andertons Music CoAndertons Music Co
    • Un détaillant britannique avec une large sélection de basses électriques et un service de qualité.
  8. Woodbrass- Woodbrass

 

Les bases du jeu de basse : techniques essentielles pour débuter

Bien commencer la basse électrique c’est aussi avoir la bonne technique dès le départ. Maîtriser ces fondamentaux te permettra de progresser plus vite et de poser des bases solides pour ton jeu de bassiste.

3.1. La position des mains : commencer avec de bonnes habitudes

La première chose à maîtriser, c’est la position des mains. Une bonne posture évite les tensions et les douleurs, et te permet de jouer plus facilement.

Pour la main gauche (si tu es droitier), assure-toi que ton pouce est bien positionné derrière le manche, ce qui te donne plus de contrôle et de précision.

La main droite doit être relâchée, prête à pincer les cordes avec les doigts ou à utiliser un médiator si tu préfères.

3.2. Les Techniques de Jeu : Doigts, Slap et Médiator

ll existe plusieurs techniques pour jouer de la basse, et chaque style apporte une sonorité différente. La technique aux doigts est la plus courante : elle permet un jeu fluide et un bon contrôle du son.

Le slap, popularisé par des légendes comme Flea ou Marcus Miller, donne un son percussif très funky. Enfin, jouer au médiator peut être utile pour certains styles comme le rock ou le punk, où un son plus agressif est recherché.

3.3. Le Groove et le Timing : L’Art de Bien Sentir le Rythme

Le groove, c’est l’âme de la basse. Un bon bassiste doit avoir un excellent sens du timing. Travailler avec un métronome est une habitude à prendre dès le début : cela t’aidera à garder une pulsation régulière et à jouer en place.

N’hésite pas à t’exercer sur des grooves simples pour bien sentir le rythme et apprendre à « respirer » dans la musique.

3.4. Les Premiers Morceaux : jouer des lignes simples pour débuter

Rien de tel que de jouer tes premiers morceaux pour te motiver. Choisis des morceaux simples qui te plaisent, et qui te permettront de pratiquer les techniques de base.

Des classiques comme « Another One Bites the Dust » de Queen ou « Come Together » des Beatles sont parfaits pour débuter : ils te familiariseront avec des lignes de basse iconiques tout en étant accessibles.

Progresser à la basse : pratiquer, jouer en groupe et élargir ses horizons.

Bien commencer la basse électrique c’est surtout aussi se motiver pour continuer à progresser et vraiment faire vivre ta basse. Cette partie se concentre sur l’importance de la pratique régulière, du jeu en groupe, et sur l’exploration de différents styles pour devenir un bassiste polyvalent.

4.1. La Pratique Quotidienne : S’entraîner pour S’améliorer

La clé pour progresser à la basse, c’est la régularité. Même si tu n’as que 15 à 30 minutes par jour, essaie de consacrer un peu de temps à ta basse quotidiennement.

Concentre-toi sur des exercices de technique, des gammes, et des grooves. Cela t’aidera à renforcer ta dextérité et ta précision. Varie les exercices pour travailler à la fois la main droite et la main gauche, et pour ne pas tomber dans la monotonie.

4.2. Jouer en groupe : l’importance de l’interaction musicale

Rien ne remplace l’expérience de jouer en groupe. C’est là que tu vas vraiment comprendre le rôle de la basse dans un ensemble. Cherche des opportunités pour jouer avec d’autres musiciens, même si c’est juste pour des jams informels.

Cela t’apprendra à écouter, à t’ajuster au groove collectif, et à affiner ton sens du rythme. Tu verras aussi comment la basse interagit avec les autres instruments, en particulier la batterie.

4.3. Explorer différents styles : devenir un bassiste polyvalent

Un bon bassiste est un bassiste capable de jouer plusieurs styles. Ne te limite pas à un seul genre : explore le jazz, le funk, le rock, la musique latine, le reggae…

Chaque style a ses propres particularités et techniques. Plus tu diversifies ton jeu, plus tu enrichis ta palette musicale. Cela te rendra aussi plus adaptable et recherché comme musicien.

4.4. S’inspirer des grands bassistes : apprendre des meilleurs

Inspire-toi des légendes de la basse. Écoute des musiciens comme Jaco Pastorius, Marcus Miller, James Jamerson, ou Flea.

Analyse leur jeu, leur son, et essaie de comprendre ce qui les rend uniques. Tu peux également apprendre leurs lignes de basse pour te challenger et progresser. L’inspiration est un excellent moteur pour ta progression.

Éviter les pièges communs et rester motivé

Pour bien commencer à la basse, il est crucial de connaître les pièges courants qui peuvent freiner ta progression. Cette dernière partie te donne des conseils pratiques pour éviter ces erreurs et te maintenir motivé sur le long terme.

5.1. Ne pas sauter les étapes : l’importance de la patience

L’un des plus grands pièges pour un débutant est de vouloir aller trop vite. C’est tentant de vouloir jouer des morceaux complexes tout de suite, mais brûler les étapes peut te mener à de mauvaises habitudes qui seront difficiles à corriger par la suite.

Prends le temps de maîtriser les bases : les positions des doigts, les techniques de picking, et les grooves simples. La patience est ta meilleure alliée pour devenir un bassiste solide et confiant.

5.2. Rester régulier : La clé de la progression

Une autre erreur courante est de négliger la régularité. Il est facile de se décourager ou de perdre l’habitude de pratiquer, surtout quand les progrès semblent lents.

Cependant, la constance est essentielle. Fixe-toi des objectifs réalistes et progresse à ton rythme. Même quelques minutes par jour valent mieux qu’une longue session une fois par mois.

5.3. Se fixer des objectifs réalistes : mesurer ses progrès.

Il est important de se fixer des objectifs réalistes pour garder la motivation. Plutôt que de vouloir maîtriser un morceau entier en une semaine, commence par apprendre un riff ou une section.

Mesurer tes progrès, même petits, t’aidera à rester motivé et à voir que tes efforts portent leurs fruits. Garde une trace de ce que tu apprends, et célèbre chaque étape franchie.

5.4. S’entourer d’une communauté : trouver du soutien et de l’inspiration

Ne reste pas isolé dans ton apprentissage. Rejoindre une communauté de bassistes, que ce soit en ligne ou en personne, peut être extrêmement bénéfique.

Échanger avec d’autres musiciens te permet d’apprendre de leurs expériences, de partager des conseils, et de trouver de l’inspiration.

Les forums, les groupes Facebook, ou les cours en groupe sont d’excellentes ressources pour garder la motivation et progresser ensemble.

Explorer divers styles musicaux pour élargir ton jeu

Maintenant que tu as posé les bases, il est temps de diversifier ton jeu en explorant différents styles musicaux. Cette dernière partie te montre pourquoi et comment élargir ton horizon musical pour devenir un bassiste polyvalent.

6.1. Pourquoi explorer différents styles ?

Explorer différents styles musicaux est essentiel pour développer ta polyvalence à la basse. Chaque style a ses propres particularités en termes de rythme, de groove et de techniques.

Par exemple, le funk te fera travailler sur des lignes de basse syncopées, tandis que le jazz t’apprendra à improviser avec fluidité. En variant les styles, tu enrichis ton jeu et deviens un bassiste capable de s’adapter à n’importe quel contexte musical.

6.2. Commencer par les classiques : Rock, Blues, Funk, Jazz

Pour bien commencer, concentre-toi sur quelques styles musicaux classiques comme le rock, le blues, le funk et le jazz. Ces genres sont les fondations de nombreux autres styles et t’offrent une large palette de techniques à maîtriser.

Par exemple, le rock t’apprend à jouer des lignes simples mais puissantes, le blues te familiarise avec les 12 mesures, le funk t’initie au slap, et le jazz t’ouvre les portes de l’improvisation.

6.3. Techniques spécifiques à chaque style

Chaque style musical a ses techniques propres, et c’est en les maîtrisant que tu enrichis ton jeu. Par exemple, le slap est incontournable en funk, alors que l’improvisation est cruciale en jazz.

En travaillant ces techniques spécifiques, tu développes une meilleure maîtrise de ton instrument et tu deviens plus à l’aise pour passer d’un style à l’autre.

6.4. S’inspirer des grands bassistes

Pour chaque style musical, il y a des bassistes légendaires qui ont marqué l’histoire. En t’inspirant de leur jeu, tu peux apprendre de nouvelles approches et astuces.

Par exemple, James Jamerson pour la soul, Jaco Pastorius pour le jazz-fusion, ou Flea pour le rock-funk. Étudier leurs lignes de basse te donne une meilleure compréhension de ce qui fait la signature de chaque style.

Le Rôle de l’écoute active dans ton apprentissage

Pour cette dernière partie, nous allons nous pencher sur l’importance de l’écoute active dans ton parcours de bassiste. Comprendre la musique, c’est aussi savoir écouter. Développer ton oreille musicale est essentiel pour progresser rapidement et efficacement à la basse.

7.1. Qu’est-ce que l’écoute active ?

L’écoute active, c’est bien plus que simplement entendre un morceau. C’est analyser chaque élément de la musique : le rythme, l’harmonie, la mélodie et, bien sûr, la ligne de basse.

Quand tu écoutes activement, tu te concentres sur le rôle de la basse dans le morceau. Comment soutient-elle les autres instruments ? Quelle est sa relation avec la batterie ? Ce sont des questions que tu devrais te poser à chaque écoute.

7.2. Comment développer ton oreille musicale

Pour développer ton oreille musicale, commence par écouter différents styles de musique, en te concentrant sur la basse. Essaie de reproduire les lignes de basse à l’oreille, sans regarder les tablatures.

Cet exercice te force à vraiment comprendre ce que tu joues et améliore ta capacité à jouer de nouvelles lignes plus rapidement.

7.3. L’importance de jouer avec les enregistrements

Une excellente façon d’améliorer ton écoute active est de jouer par-dessus des enregistrements. Que ce soit avec des pistes originales ou des backing tracks sans basse, cet exercice t’aide à mieux comprendre comment ta basse interagit avec les autres instruments.

Cela renforce ton sens du rythme, ta précision et ta capacité à t’adapter à différentes situations musicales.

7.4. Analyser les grands classiques

Une autre méthode efficace est d’analyser les grands classiques.

Choisis des morceaux iconiques dans différents styles et étudie la ligne de basse. Par exemple, la ligne de basse de « Come Together » des Beatles, ou « Good Times » de Chic, sont des exemples parfaits pour comprendre comment une basse peut définir un morceau entier.

Cette analyse te permettra d’identifier ce qui fait une bonne ligne de basse et comment la reproduire ou t’en inspirer pour créer la tienne.

Développer un répertoire de base pour bassiste débutant

Maintenant que tu commences à bien comprendre les bases de la basse électrique, il est temps de parler du répertoire.

 

Avoir un répertoire de morceaux faciles à jouer est essentiel pour consolider tes acquis et te faire plaisir. Cela te permet de jouer rapidement des chansons connues et de renforcer ta motivation.

8.1. Pourquoi un répertoire de base est essentiel

Développer un répertoire de base est crucial pour tout bassiste débutant. Cela te permet de te familiariser avec différentes techniques et styles tout en t’amusant.

En maîtrisant plusieurs morceaux, tu gagneras en confiance et en fluidité. Tu seras également prêt à jouer en groupe ou à accompagner d’autres musiciens, ce qui est l’une des meilleures façons de progresser.

8.2. Quelques morceaux simples à apprendre

Pour débuter ton répertoire, commence par des morceaux simples et efficaces. Par exemple, « Another One Bites the Dust » de Queen est parfait pour travailler ton groove.

« Billie Jean » de Michael Jackson t’aidera à perfectionner ton timing, tandis que « Stand by Me » de Ben E. King est idéal pour maîtriser les lignes de basse classiques.

Ces morceaux te permettent de pratiquer des techniques de base tout en jouant des chansons que tout le monde connaît. Ils te permettront également de t’habituer à jouer en rythme et de développer ton oreille musicale.

8.3. Comment choisir les morceaux à apprendre

Le choix des morceaux est important pour ne pas te décourager. Opte pour des chansons que tu aimes et qui correspondent à ton niveau.

Il est aussi utile de choisir des morceaux variés en termes de style et de rythme. Cela te donnera une meilleure compréhension des différents genres musicaux et t’évitera la monotonie.

Par ailleurs, n’hésite pas à utiliser des ressources en ligne comme des tablatures, des vidéos tutoriels, ou des backing tracks pour t’aider à apprendre ces morceaux.

8.4. L’Importance de la Pratique Régulière

Pour bien maîtriser ton répertoire, la régularité est la clé. Pratique chaque jour, même si ce n’est que quelques minutes. La répétition te permettra d’automatiser les mouvements et de gagner en précision.

Prends aussi le temps de jouer chaque morceau lentement au début, puis accélère progressivement. Cela t’aidera à maintenir une bonne technique tout en jouant au bon tempo.

Rester motivé et continuer à progresser

Pour garder le cap après avoir commencé, la motivation est essentielle. Voici quelques conseils pour rester engagé et continuer à progresser sur la basse électrique.

9.1. Fixer des Objectifs Musicaux

Se fixer des objectifs musicaux clairs te permet de garder ta motivation à long terme. Que ce soit apprendre un nouveau morceau chaque mois, améliorer ta technique de slap ou jouer en groupe, des objectifs bien définis te donneront une direction à suivre.

9.2. S’entourer d’autres musiciens

Jouer avec d’autres musiciens est une des meilleures façons de progresser. En groupe, tu apprendras à écouter, à t’adapter, et à développer ton groove. Que ce soit avec un batteur ou un guitariste, jouer en groupe te donnera une expérience musicale précieuse.

9.3. Varier les styles musicaux

Ne te limite pas à un seul genre musical. Explore le jazz, le funk, le rock, et même le reggae. Chaque style a ses propres défis et enrichira ta palette technique et musicale. Cette diversité te permettra de devenir un bassiste plus complet et adaptable.

9.4. Prendre du plaisir

Enfin, n’oublie pas de prendre du plaisir à jouer. La basse est un super instrument qui te permet de créer des grooves puissants et de faire vibrer les gens.

Ne te mets pas trop de pression et amuse-toi.

A toi de jouer.

6 commentaires

  • Thomas

    Hola ! Merci encore pour te donner de la peine avec nous !
    J’ai une question par rapport à ton article, sur les accords.

    Tu expliques : « Les accords de base, ou triades: Il s’agit des trois notes les plus importantes qui composent l’accord: la tonique qui donne le nom de l’accord, la tierce (3ème) qui donne la nature ou couleur de l’accord (majeur ou mineur) et la quinte, la 5ème note. »

    Je suis d’accord avec toi en théorie, mais comment jouer la tierce et la quinte en même temps, alors qu’elles se trouvent sur la même corde ?

    Je crois que je connais la réponse; et tu l’expliques d’ailleurs dans une de tes vidéos :
    il faut jouer la fondamentale, la tierce, oublier la quinte (qui est toujours juste) et passer sur la septième. c’est bien ça ?

    En tout cas c’est ce que moi je joue, mais je t’avoue que je reste assez perplexe face à ça !

    • Lauren

      Salut Thomas fait comme dans la vidéo, tu as la réponse à ta question;
      Tu as raison il ne faut pas jouer la quinte car elle ne sert à rien, et surtout on ne peut pas la prendre pour faire l’accord, sauf si tu as une 5 cordes ou une 6 cordes.
      Il y a des cas particuliers avec des quintes bémol mais j’en parlerai plus tard.
      Quand tu prends ta position tu as systématiquement tonique, tierce et septième; y’a pas à te torturer la tête 😉
      Refait tout ça et dis moi si tu as compris.
      Merci pour ta question
      A plus
      lauren

  • Camel

    Merci Lauren
    je voudrais savoir quelles gammes apprendre ou savoir sur le bout des doigts pour jouer des lignes de basse soul ,funk R& blues .
    je viens de m acheter une basse JB squier modifier 60s miros hepcat qu en penses tu?
    Dans l attente de te lier
    A Bientôt

    • Lauren

      Salut Camel,
      Les JB Squier sont très bien; ce sont d’ailleurs les seules que je recommande. Niveau son et prise en main il n’y a pas de différence avec Les US.
      Tu as fait le bon choix.
      Tu dois te focaliser sur les pentatoniques qui te serviront pour tous les styles.
      Elles sont utilisées partout, blues, funk, soul… et en plus ce sont les plus faciles à apprendre
      A connaitre absolument
      A bientôt

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée. Les champs obligatoires sont indiqués avec *